„Static Void sind eine junge, spielfreudige Band. Man hat richtig gemerkt: Die haben Bock! Das ist wunderbar. Ich sehe bei ihnen noch ganz viel Potential. Da kann noch viel wachsen“, sagt Juror Pablo Christlein. (Foto: Line Tsoj)
Brandenburgs Newcomer-Szene hat mehr zu bieten, als man glaubt. Mit „Static Void“ hat das Bundesland eine seiner talentiertesten Nachwuchsbands ins local heroes Bundesfinale 2023 entsandt. Die Indie-Punk-Künstler gehören zu einem ausgewählten Kreis von zwölf Acts, die sich auf Bundesebene bei Deutschlands größtem Non Profit-Newcomer-Musikpreis präsentieren dürfen. Anfang September ging es für alle Bundesfinalist:innen auf das Schloss Hundisburg bei Magdeburg, wo eine aufwendige Bundesfinal-Doku produziert wurde. Sie wurde am 9. Dezember in Musikclubs, soziokulturellen Zentren und weiteren Einrichtungen der Kulturszene in den Heimatstädten der Finalist:innen ausgestrahlt und ist jetzt auch online zu sehen.
„Macht Musik, verbindet euch, entwickelt euch weiter!“, ermutigt Jurorin Senta-Sofia Delliponti die jungen Musiker. (Foto: Line Tsoj)
„Wir sind jetzt nicht die größten brandenburgischen Patrioten, weswegen das Bundesland bei uns eher im Hintergrund steht“, antworten „Static Void“ auf die Frage, was es ihnen bedeute, für ihr Bundesland am local heroes Bundesfinale 2023 teilzunehmen. „Für uns ist es viel wichtiger, dass wir Spaß und eine geile Zeit haben.“ Noah, Gabriel, Jannes und Quentin sind dankbar für alle bisherigen Erfolgserlebnisse als Band. Und das, obwohl es in ihrer Heimatregion offenbar etwas schwierig ist. „In Beelitz hat einmal Dieter Bohlen gespielt“, erzählen sie. „Ansonsten gibt es nur noch Potsdam mit wenigen coolen Locations und dann kommt schon Berlin.“ Es sei schwierig, andere Bands zu finden, mit denen man sich connecten könne. So sehe es auch mit dem potenziellen Publikum aus. „Wir haben schon zu oft auf Stadtfesten gespielt, bei denen einfach niemand Bock auf uns hatte, aber immerhin lernt man dabei, dass es sich trotzdem lohnt, für die drei Menschen zu spielen, die es dann doch feiern.“
Musikmachen ist eine Reise, die nie enden wird
Dass sich Einsatz tatsächlich lohnt, haben sie erst kürzlich erfahren dürfen. Bereits im Vorjahr wollten sie beim local heroes-Musikpreis teilnehmen. Nun hat es endlich geklappt. „Es gibt nur eine Handvoll an Bandwettbewerben in unserer Umgebung und local heroes war einfach da“, erzählen sie. Sie sind überzeugt, dass der Musikpreis eine gute Gelegenheit sei, um als junge Band Erfahrung zu sammeln. „Darüber hinaus ist es einfach nur schön, so viele andere Menschen und Genres kennenzulernen. Hier darf jede:r die Musik machen, die er oder sie möchte.“
„Die Freude, die sie miteinander haben – das ist das Entscheidende. Das darf man nicht verlieren“, freut sich Jurorin Senta-Sofia Delliponti über die gelungene Darbietung. (Foto: Line Tsoj)
Der Landesentscheid fand in ihrer Region schon im Dezember 2022 statt. „Static Void“ hatten also ausreichend Zeit, bis zum Bundesfinal-Dreh im September an sich zu arbeiten. Neben Live-Auftritten stand sogar Gesangsunterricht auf dem Programm. „Unsere Musikkarriere ist eine Reise, die vermutlich nie enden wird. Aber durch local heroes konnten wir ein paar wichtige Erfahrungen sammeln.“ Zu den wichtigsten gehört der viertägige Aufenthalt des Quartetts in einem der bedeutendsten Barockschlösser Sachsen-Anhalts, um dort am local heroes Bundesfinale 2023 teilzunehmen. Hier konnten sie nach Herzenslust netzwerken, sich in Interview-Situationen ausprobieren, erhielten Individual-Coachings und absolvierten ein Live-Recording ihres ausgesuchten Songs. Der Höhepunkt für alle Beteiligten: Die Teilnehmer:innen konnten sich während drei abendlicher Live-Sessions näher kennenlernen und ihr außergewöhnliches Potential der Öffentlichkeit präsentieren.
„Sie haben Hunger und müssen nun noch ganz viele Songs schreiben und Gigs spielen. Dann wird das grandios“, gibt Juror Pablo Christlein diesen jungen Talenten mit auf den Weg. (Foto: Line Tsoj)
Konstruktive Kritik und neue Freundschaften
Viel haben „Static Void“ aus dieser intensiven Phase mitgenommen. „Videoaufnahmen gab es bisher nicht viele von uns und vor allem nicht in diesem professionellen Stil.“ Überhaupt hätten sie viele Stationen durchlaufen können, die später einmal auf sie zukommen könnten. „Dadurch konnten wir uns ausprobieren und lernen, wie man solche Situationen gut meistert.“ Und auch Denkanstöße nehmen sie mit. „Wir werden uns finden. Nicht, dass wir uns verloren hätten, aber ein oft an uns herangetragener Punkt war, dass wir uns aus zu vielen Genres bedienen“, erzählen sie. „Es ist uns bewusst geworden, dass wir nie darüber geredet haben, wohin es mit der Band gehen soll. So gab es daraufhin sehr aufschlussreiche Gespräche innerhalb der Band.“ Doch neben dem konstruktiven Feedback, habe es auch außerhalb der Band „coole Erfahrungen“ gegeben. „Sehr gute Freundschaften sind entstanden und unserem Sänger wird jetzt von Matze von ‚The Lorbank Collective‘ eine Gitarre gebaut. Kein Witz!“ Diese Erfahrungen werden sie nie vergessen. „Wir denken, dass wir hier super Kontakte knüpfen können, denn hier sind viele Leute, die so viel mehr Wissen und Erfahrung haben als wir und von denen kann man eigentlich nur profitieren.“
Auch die Profis hatten Freude an den „Youngsters“ unter den diesjährigen Bundesfinalist:innen. „Sie haben absolute Spielfreude! Man merkt, dass sie sich schon länger kennen und eine Truppe von Freunden sind, die gerne Musik hören, machen und sich ausprobieren. Das war ganz klar zu spüren“, freut sich etwa Jurorin Senta-Sofia Delliponti. Kollegin Angela Peltner stimmt zu. „Ihre Energie schwappte über. Ich hatte das Gefühl, dass sie mit dem Publikum einen guten Vibe haben und sich immer wieder darum gekümmert haben, dass dieses am Start ist und abgeholt wird. Ich würde es total cool finden, wenn sie mehr mit Synthies arbeiten würden. Da würde ich gerne eine Entwicklung sehen.“
„Static Void“ im Interview beim Bundesfinal-Dreh auf Schloss Hundisburg. (Foto: Dani Red)
Musiker:innen brauchen Durchhaltevermögen
Genau das haben „Static Void“ vor. „Wir wollen mehr Songs schreiben, mehr Gigs haben, mehr proben“, bringen sie ihre näheren Zukunftspläne auf den Punkt. Und sie wissen auch, was es dazu braucht. „Durchhaltevermögen. Man wird immer wieder Durststrecken haben, wo man mal nicht vorankommt oder gerade keine Gigs anstehen. Manchmal ist es gerade privat sehr stressig, aber da muss man einfach dranbleiben, sonst verliert man sich als Band und man verliert die Musik. Außerdem gehört es dazu, besonders zu sein und aufzufallen.“ Sie selbst seien immer noch dabei, sich zu finden.
Sorge bereitet ihnen das aber keinesfalls. „Viele Künstlergruppen entwickeln sich über die Jahre weiter und genau das Gleiche haben wir auch vor.“ Dass sie auf einem guten Weg sind, davon ist nicht nur die local heroes Jury überzeugt. „Wir machen Musik, die laut ist und ballert“, sagen sie. „Interessant dabei ist, dass wir immer wieder Menschen begegnen, welche nach einer Show zu uns sagen, dass sie unsere Musikrichtung privat niemals fühlen würden, aber wenn sie uns live sehen, gefällt sie ihnen doch.“ Live zu spielen, sei für sie ein unbeschreibliches Gefühl. „Man ist dort oben und lebt im Moment. Adrenalin strömt durch den Körper.“ Und das möchten sie auch weitergeben. Sie möchten „Liebe“ transportieren und Musik machen, „die Menschen hoffentlich helfen kann“. Manchmal gehe es um Freundschaft, um eine ganze Welt, gegen Rassismus und vieles weitere. „Wir hoffen einfach, dass die Leute mit unserer Musik eine gute Zeit haben können.“
local heroes-Coach David Pfeffer teilt ihren Optimismus. „Musik ist immer nur ein Stück weit das Können. Man sagt zwar, Qualität setze sich durch. Das ist in gewisser Weise auch richtig. Doch man kann Erfolg nicht prophezeien. Der Markt ist groß und es gehört immer noch ganz viel Glück dazu, wirklich erfolgreich zu werden. Aber die Basis, das, was ein Künstler mitbringen muss, haben im diesjährigen Teilnehmer:innenfeld durchaus einige. Und zwar von der Persönlichkeitsstruktur, aber auch musikalisch. Ich kann mir gut vorstellen, dass einige dabei sind, die sich behaupten könnten.“
Für die Newcomer:innen aus Brandenburg ging es nun direkt weiter. Im Rahmen der Ausstrahlung fand das brandenburgische Landesfinale statt – hier entschied sich, welcher Act Brandenburg nächstes Jahr als Nachfolger von „Static Void“ im Bundesfinale vertreten wird. Herzlichen Glückwunsch an „Radio Hoppegarten“!
Die gesamte Bundesfinal-Doku 2023:Text: Nicole Oppelt/Lina Burghausen ++++++++++++++++++++++++++++++++++++
Die Jury setzt sich in diesem Jahr wie folgt zusammen:
Angela Peltner (Sängerin, Texterin, Schauspielerin, Drehbuchautorin)
Senta-Sofia Delliponti Sängerin, Musicaldarstellerin, Schauspielerin)
Pablo Christlein (Musiker, Musikphysiologe, Physiotherapeut)
Die Coachings wurden durchgeführt von:
David Pfeffer (Sänger, Songwriter)
Felix Mannherz (Schlagzeuger, Gitarrist, Sänger)
Die Bundesfinalisten 2023 im Überblick:
Die Teilnehmer:innen des Bundesfinales 2023 haben sich in verschiedenen Landesausscheiden bzw. über Nominierungen qualifiziert und traten als Newcomer-Act für ihr Bundesland an:
The Lorbank Collective (BADEN-WÜRTTEMBERG – Folk Rock)
Fliegende Haie (BAYERN – Sharp Electro Pop)
Einer Weniger (BERLIN – Alternative Rock Pop Indie Indiepop Blues)
Static Void (BRANDENBURG – Indie Punk)
Laturb (BREMEN – Synthpop Newwave)
Joris Rose (MECKLENBURG-VORPOMMERN – Indie Pop)
The Livelines (NIEDERSACHSEN – Pop Rock Alternative)
Kat Kit (RHEINLAND-PFALZ – Singer-Songwriterin)
glu: (SACHSEN – Pop)
Harlekeen (SACHSEN-ANHALT – HipHop Pop)
Grell (SCHLESWIG-HOLSTEIN – Alternative Rock)
Dreilich (THÜRINGEN – Pop Singer-Songwriter)
Über local heroes:
Der Newcomer-Musikpreis wird seit 1990 vom Verein Aktion Music / local heroes e.V. aus Salzwedel ausgerichtet. local heroes war kurz nach der Wiedervereinigung zunächst als lokaler Bandcontest in Salzwedel gestartet, um die Musikszene nahe der ehemaligen innerdeutschen Grenze näher zusammen zu bringen. In den vergangenen 33 Jahren wuchs das regionale Projekt zu einer bundesweiten Netzwerkstruktur. Viele heute national und international erfolgreiche Bands wie Madsen und Tokio Hotel sammelten ihre ersten Bühnenerfahrungen auf local heroes-Bühnen. Durch den Contest konnten sie sich mit wichtigen Akteur:innen der Musikindustrie vernetzen. Seit 2020 wird das local heroes Bundesfinale als deutschlandweit ausgestrahlte Musikshow produziert und bringt herausragende Newcomer:innen des Landes zu den Fans ins Wohnzimmer. Für ihr soziales Engagement wurde die gemeinnützige Newcomer-Plattform local heroes mit dem Einheitspreis der Bundeszentrale für politische Bildung ausgezeichnet. Für die local heroes-Fotoausstellung „GRENZSAITEN“, die sich mit der Wiedervereinigung aus musikalischer Perspektive beschäftigt, erhielt der Verein am 2. Oktober 2020 erneut den Einheitspreis.
Neben dem local heroes-Musikpreis engagiert sich der Verein in vielerlei Hinsicht an der Schnittstelle zwischen Ehrenamt und Musikindustrie. So wurde zuletzt eine umfangreiche Ehrenamtsstudie initiiert, die im Rahmen eines Ehrenamtsmagazins veröffentlicht wurde. Seit 2015 ist Julia Wartmann Geschäftsführerin des Vereins und hat sich als wichtige Fürsprecherin für die Independent- und Newcomer-Musikszene auf nationaler Ebene einen Namen gemacht.
Das Projekt local heroes wird gefördert durch das Land Sachsen-Anhalt, Lotto-Toto GmbH Sachsen-Anhalt, die Landeshauptstadt Magdeburg, die Stiftung Kloster Unser Lieben Frauen, den Altmarkkreis Salzwedel und die Hansestadt Salzwedel. Es wird finanziell unterstützt durch die Sparkasse Altmark West sowie den Ostdeutschen Sparkassenverband.
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